UNA ISLA

PRIMA

Uno spazio ampio e molto aperto; un enorme schermo sullo sfondo da lato a lato e dal pavimento al soffitto; un mare di plastica sul pavimento; una performer entra in scena e comincia a fare esercizi che sembrano yoga ma non lo sono; sullo schermo viene proiettata una conversazione tra la compagnia e un’intelligenza artificiale su come creare uno spettacolo; chi siamo noi?; la conversazione diventa un rumore, un rumore inquietante, assordante. E improvvisamente, un cambiamento.

Il mare di plastica diventa una bolla, un gonfiabile semitrasparente che ci permette di vedere che al suo interno ci sono tre danzatori che praticano una serie di movimenti energici, aerobici, ritmici; la performer che era fuori li guarda, si sente turbata e attratta allo stesso tempo, finché decide di entrare nella bolla. Cosa succede quando si incontrano due modi di intendere il movimento, di stare al mondo e di relazionarsi con esso? Cosa succede quando un individuo si trova in mezzo a un gruppo per lui nuovo, dove si sente in minoranza, dove i suoi movimenti non si adattano? I quattro performer all’interno della bolla ora si cercano, provano ad equalizzarsi, verificano le differenze, si attraggono, si respingono attraverso il movimento. E la bolla si carica, si carica sempre di più fino a scoppiare. Boom.

Poi? La calma. La bolla si sgonfia, i danzatori emergono dal suo interno. Li vediamo. Nel nuovo spazio scenico si trovano in un territorio sconosciuto, popolato da ologrammi, voci sintetiche, vibrazioni. Cinque ologrammi di immagini e suoni riempiono lo spazio, formando una composizione corale generata con voci sintetiche. Il canto corale è una possibile risposta alla costruzione di un noi? O, al contrario, è il tentativo di omogeneizzare una società? Cosa succede quando i quattro performer, che cercavano di capirsi e ritrovarsi all’interno della bolla, entrano in contatto con quest’altra realtà, con quest’altro modo di rapportarsi al movimento, al suono, al mondo?

Una folla di corridori entra in scena e si mette a correre in cerchio intorno agli altri mondi. Dei corridori che compongono una rappresentazione della diversità. Genere, aspetto, età, altezza, composizione corporea. Praticanti di fake-yoga, atleti aerobici, ologrammi cantanti, corridori in continua rivoluzione. Tutta questa diversità che ha finito per coincidere sul palco si cerca a se stessa nello spazio, componendo una coreografia indefinita dello stare insieme, del prendersi cura, abbracciarsi, del cogliere, assumere e gestire il dissenso, l’abuso, la differenza. Chi è diverso, tu o io? Una bambina è al centro della scena e guarda a quella società tanto varia quanto complessa e insieme bene e male organizzata. La ragazza si guarda intorno e inizia a giocare.

Exceeding the human limits towards new worlds created by A.I. Are they wonderful worlds for mankind? Maybe, but they have to consider how complex is to live together. The Catalan company Agrupaciòn Senor Serrano reflects upon that by means of visual enchantments and irony, using also large language models.

Una isla // Trailer from Agrupación Señor Serrano on Vimeo.